川剧的发展历史
本文已影响1.16W人
本文已影响1.16W人
川剧,俗称川戏,是汉族戏曲剧种之一,流行于四川东中部、重庆及贵州、云南部分地区,川剧起源于明代,发展历史可以追溯到明代万历年间。
川剧,又称“川戏”,是中国最古老的剧种之一。川剧是一种地方剧种,与昆曲、昆剧、评剧、河北梆子并称为中国五大地方戏曲。
清末民初时,成都已成为中国南方的戏剧中心,在全国有着广泛的影响。川剧作为一个地方剧种,它深深植根于四川土壤中,吸取了川东北剧种的特点和优点,形成了自己独特的艺术风格和表演特色。它具有浓厚的乡土气息和地方色彩,形成了独特的“麻辣味”风格。
在20世纪50年代,川剧被国务院列为“民族文化遗产”之一。改革开放后,川剧艺术得到了繁荣发展。2006年5月20日,川剧经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
一、起源与发展
川剧起源于唐代,形成于清代中叶,以四川为中心,遍及全国。最初只有“十大老生”和“十大花脸”两个行当,后来又增加了小生、丑角、武生和小丑等行当。清代中叶以后,又吸收了许多戏曲的表现手法,形成了川剧的主要流派。
川剧的发展过程中,先后产生了一些重要的人物和剧目。如著名的川剧表演艺术家王朝政先生,他以表演细腻、唱念完美、台风独特而著称,他塑造的《小放牛》《金锁记》等剧目深受观众喜爱。
新中国成立后,在党和政府的领导下,川剧事业有了长足发展。川剧在表演艺术上不断推陈出新,吸收了多种艺术门类的长处,形成了自己独特的艺术风格。
二、表演特色
川剧在表演上有两个特点:一是说唱结合,以说为主;二是表演细腻,以唱为主。其表演注重表现人物性格,讲究刻画人物形象,注意表演程式和身段技巧。川剧的艺术特点是唱、做、念、打、舞融为一体。舞台美术也有独特的风格,舞台布置主要是体现舞台空间的艺术效果。
川剧演出中,随着剧情的转折,人物内心世界的变化,脸谱也需相应发生变化。如何在一出戏里让脸谱发生变化,川剧艺人创造发明了变脸、扯脸和擦暴眼的特技。这些特技都是在舞台演出现场,在不能被观众察觉的前提下使用的,以达到人物脸谱瞬间变化的强烈演出效果。
三、代表剧目
川剧的代表曲目有“五袍”(《青袍记》、《黄袍记》、《白袍记》、《红袍记》、《绿袍记》)、“四柱”(《碰天柱》、《水晶柱》、《炮烙柱》、《五行柱》),以及“江湖十八本”等,
还有川剧界公认的'“四大本头”(《琵琶记》、《金印记》、《红梅记》、《投笔记》),不少为其他剧种失传的剧目。 1949年后,经过整理,出现了一批优秀的川剧剧目,如《柳荫记》、《玉簪记》、《彩楼记》等。
川剧传统剧目在20世纪50年代以来,经过整理改编,演出了一大批新编历史剧和现代戏。如:《双枪陆文龙》《春草闯堂》《江姐》等。改编了传统剧目中的一部分优秀折子戏,如:《文昭关》《黄鹤楼》《春草闯堂》《杀狗劝妻》等。此外,还排演了许多新创剧目,如《打渔杀家》《秋江》等。
四、传承与保护
川剧的传承与保护工作需要组织力量进行深入细致的普查,摸清川剧的基本情况,建立一套完整的档案。特别是要摸清专业剧团和业余剧团的基本情况,在此基础上对川剧艺术进行深入细致的研究、整理、挖掘,为川剧艺术的抢救、保护和利用工作提供必要的依据。
除此之外,应积极探索川剧艺术在新形势下发展的新途径,用现代科学技术对传统文化遗产进行数字化保护和数字化采集。要对现有川剧剧目进行整理和数字化存储,并通过计算机模拟技术、三维技术等现代化手段,在虚拟现实中再现这些剧目,从而为观众提供一个更好、更全面的观赏空间。
一、川剧的起源
川剧起源于明代的四川地区,它的发展历史可以追溯到明代万历年间。当时,四川地区的戏曲艺术受到了东南沿海地区的影响,演出形式以说唱为主,曲调流畅、节奏明快,广受观众欢迎。后来,这种戏曲艺术与当地的民间艺术相结合,逐渐演变成了川剧。
在清朝时期,川剧得到了更大的发展。这主要是因为四川地区成为了清朝的一个重要军事和文化中心,政治和经济的繁荣使得文化活动得到了更大的推动和发展。同时,清朝政府对戏曲艺术也非常重视,为其提供了更多的支持和保护。因此,在这一时期,川剧得到了更加广泛的传播和发展。
二、川剧的发展
1、传承和发展
川剧在传承和发展过程中,不断吸收和融合了当地的民间艺术和其他戏曲艺术的元素,形成了自己独特的风格和表演方式。在川剧的发展过程中,有很多著名的戏曲家和表演家为其作出了重要的贡献。他们通过改革、创新和提高表演水平,使得川剧得以不断发展和繁荣。
2、影响和传播
川剧不仅在四川地区得到了广泛传播和发展,还逐渐走向全国,并在海外华人社区中得到了广泛的传播和接受。尤其是在20世纪初期,随着电影、广播和电视的出现,川剧得到了更加广泛的传播和普及。
三、川剧的表演形式
1、旦角:旦角是川剧中的女性表演角色,通常需要穿着华丽的戏服和头饰。旦角的表演方式以婀娜多姿、柔美灵动、婉转悠扬为主,多表现女性的细腻情感和内心世界。其中比较著名的旦角角色有《白蛇传》中的白素贞、《西厢记》中的紫鹃等。
2、生角:生角是川剧中的男性表演角色,通常需要表现男性的英勇和果敢。生角的表演方式以动作矫健、声音洪亮、行云流水为主,多表现男性的豪放和义气。其中比较著名的生角角色有《投名状》中的岳飞、《长坂坡》中的赵子龙等。
3、丑角:丑角是川剧中的喜剧角色,通常需要穿着滑稽的戏服和头饰。丑角的表演方式以幽默诙谐、口技变幻、扮相奇特为主,多表现人生百态和社会现实。其中比较著名的丑角角色有《牡丹亭》中的张生、《红灯记》中的张万年等。
四、川剧的重要曲目
1、《二进宫》:《二进宫》是川剧中的一部经典剧目,讲述了明朝皇帝朱厚照爱上了民间女子柳氏,并将其带入宫中的故事。该剧曲调流畅、节奏明快、情节跌宕起伏,被誉为川剧的“国粹”。
2、《霸王别姬》:《霸王别姬》是川剧中的一部经典剧目,讲述了秦始皇的大将蒙毅为了保卫秦国,与其爱人虞姬的离合悲欢的故事。该剧曲调悠扬、情感深刻、演员的表演技巧高超,被誉为川剧中的珍品。
3、《红灯记》:《红灯记》是川剧中的一部经典剧目,讲述了清朝末年一个风云际会的历史时期,以及革命志士与反动派之间的斗争故事。该剧曲调婉转悠扬、节奏变化多端、表演方式灵活多样。
4、《玉堂春》:《玉堂春》是川剧中的一部经典剧目,讲述了唐朝时期一位宫女秦香莲的悲欢离合故事。该剧曲调婉转悠扬、情感深刻、演员的表演技巧高超,被誉为川剧中的佳作之一。
5、《白蛇传》:《白蛇传》是川剧中的一部经典剧目,讲述了白娘子和许仙的爱情故事。该剧曲调婉转悠扬、情感深刻、表现出了女性的细腻情感和内心世界。
五、川剧的艺术特点
1、精彩的表演技巧
川剧的表演技巧独具特色,尤其是在脸谱、身段和音乐方面表现出色。演员在表演过程中,会通过不同的面部表情和身体动作来表现角色的情感和性格,使得观众更易于理解和感受角色的内心世界。
2、精美的服装和化妆
川剧的服装和化妆都非常精美,既能够表现角色的性格特点,又能够彰显演员的`个性风格。演员在表演前会进行精心的化妆和打扮,以突出角色的特色和气质。
3、丰富的曲调和音乐表现
川剧曲调多样,有的悠扬的如《琵琶记》,有的豪放磅礴如《三岔口》,还有的婉转悠扬如《玉堂春》等等,不同的曲调能够更好地表现出角色的性格和情感,使得观众更易于理解和感受剧情。
4、独特的说唱艺术
川剧中有一种独特的表演方式叫作“念白”,即演员通过唱、念、做、打等手段来表现角色的情感和性格。这种说唱艺术既有自己的节奏和韵律,又有不同的表现方式,使得角色更加生动、形象。
5、强烈的地方文化色彩
川剧是四川地方文化的重要组成部分,它融合了川汉文化、巴蜀文化、西南少数民族文化等多种文化元素,具有浓郁的地方特色和文化底蕴。在川剧中,演员常常使用川话和川腔,使得观众更加容易地感受到四川文化的独特魅力。
6、高度的表现力和艺术价值
川剧作为中国戏曲的重要门类之一,具有很高的艺术价值和表现力。川剧不仅在中国广受欢迎,也在世界各地得到了广泛的认可和欣赏。其表现形式、艺术价值和文化内涵都具有非常重要的意义。
总之,川剧是中国戏曲文化的珍贵遗产,它以其独特的艺术风格、丰富的文化内涵和深厚的历史渊源,成为了中国文化宝库中不可或缺的一部分。随着时代的变迁和社会的发展,川剧也在不断地创新和发展,展现出了更加丰富多彩的艺术形式和文化内涵,为中华文化的传承和发展作出了重要贡献。
一方水土一方人,巴山蜀水深厚的文脉培植孕育了历史悠久、风格典雅的川剧艺术。唐朝有“蜀戏冠天下”的俗语,现代川剧的始祖是清代的“川戏”。
川剧具有鲜明的艺术风格和浓郁的地方特色,声腔优雅婉转,表演细腻精妙,绝活难险奇巧,在我国传统戏曲百花园中独树一帜。2006年,川剧被列入第一批《国家级非物质文化遗产名录》。
历史悠久 艺精技绝
川剧绝活“滚灯”剧照
清乾隆、嘉庆年间,每当节庆之际,四川各地乡镇、村落、码头的庙堂都会搭台演戏,以戏剧演出作为庆祝活动之一,久而久之,川剧在蜀中渐成气候,时称“川戏”。
清代,各地移民入川,会馆林立,为蜀地文化带来了众多新的外来元素,南北声腔、各色剧种在四川各地传播流行。这些剧种在长期的发展中,与四川方言土语、民风民俗、民间音乐、舞蹈、说唱曲艺、民歌小调的融合,逐渐形成具有四川特色的声腔艺术,促进了川剧的发展。
川剧起源于民间,成长在茶园酒肆,带有与生俱来的乡土风情和市井气息,最能表达四川人幽默乐观的天性和自嘲调侃的风格。川剧声腔丰富,由昆腔、高腔、胡琴(即皮黄)、弹戏(即梆子)和四川民间灯戏5种声腔组成。
川剧在戏剧表现手法、表演技法方面有许多创造,充分体现了中国戏曲虚实相生、遗形写意的美学特色。川剧剧目众多,有“唐三千,宋八百,数不完的三列国”之说。
著名的传统剧目有“五袍”(《青袍记》《黄袍记》《白袍记》《红袍记》《绿袍记》)“四柱”(《碰天柱》《水晶柱》《炮烙柱》《五行柱》)“江湖十八本”,还有被川剧界称为“四大本头”的《琵琶记》《金印记》《红梅记》《投笔记》。
1913年的川剧演出广告
20世纪初,由于工商业的发展,四川各地的戏班不断涌入大城市,为扩大影响,加强演员阵容,争取更多观众,逐渐形成各种声腔同台演出的经营方式。
在这个过程中,各戏班艺人为提高表演水平,提高竞争能力,在艺术上纷纷相互吸收,彼此借鉴,才艺出众的艺人讲究“高昆胡弹不挡,文武唱做皆能”。
这一时期,著名班社“三庆会”开启了川剧艺术走向繁荣的新局面。1912年,康子林、杨素兰、萧开臣、李甲生等川剧艺人,联合8个戏班的100多位演员和琴师、鼓师,组建了“三庆会”,成为当时艺术水平最高的川剧表演团体。
三庆会将川剧由广场艺术提升为剧场艺术,并对剧本、表演进行了改革,在川剧发展史上具有极其重要的地位。
无技不成艺。川剧好看、引人,除了剧目丰富、唱腔优美之外,其表演绝活也是一大看点。很多人对川剧的第一印象是变脸、滚灯、吐火、钻火圈等特技表演。
特技是川剧的一大特色,也是演员刻画人物性格、表现剧中人喜怒哀乐的重要手段,其中,变脸和滚灯最为有名。变脸是川剧的看家绝技,用于揭示剧中人物的内心活动及思想感情的变化,把不可见、不可感的抽象的情绪和心理状态变成可见、可感的具体形象——脸谱。
相传,变脸是古代人类在面对凶猛野兽的时候,为了生存,在自己脸部勾画出不同图案,以此吓跑野兽。川剧把变脸搬上舞台,用绝妙的技巧使它成为一门独特的艺术。
川剧的悲剧极有特色,喜剧独树一帜,凡是情感波折、内心激变之处,变脸皆有用武之地,它以其怪诞狰狞的面相变化表现出人物内心不可名状的律动,作为一种对人物内心非常独特的表现手法,大大增加了川剧的表现力。
变脸有拭、揉、抹、吹、画、戴、憋、扯等方法,变脸讲究眼疾手快、不留痕迹,通过脸谱的快速变换给观众以新奇、惊喜、震撼、神秘的感觉。
滚灯也是川剧中久负盛名的独门绝技,演员把点燃的油灯顶在头上,做出翻跟斗、钻板凳、头上走灯、头上吹灯、顶灯倒立等高难度动作,以此推动故事情节的发展,塑造人物形象。
百年梨园 古剧新生
1914年9月,四川军事巡警厅关于悦来茶园上演新剧目的批复。
川剧在近100多年的`发展中,涌现出一批又一批优秀的表演艺术家。舞台上,灯光下,一代代艺术大师挑帘出场,光彩夺目,动人心弦,用婉转的歌喉和精彩的表演传递出川剧艺术的独特韵味。
三庆会首任会长杨素兰,艺术造诣精深,表演细腻,唱腔清脆,极富感情,除青衣、正旦外,还兼演其他旦行角色,《长生殿》《金钗钿》《风筝误》《离燕哀》都是他的拿手好戏。
观众称他“歌喉婉转,有穿云裂帛之奇;舞袖翩翩,具回风聚雪之妙”。此外,杨素兰还积极从事传统戏曲的改良。“小生泰斗”易征祥是悦来茶园台柱之一,他因会戏数目多,被称为川剧界的“活字典”,人送绰号“易万本”。“川剧皇后”沈铁梅,是国家级非物质文化遗产川剧代表性传承人,三次获得中国戏剧最高奖“梅花奖”,将现代重庆川剧艺术文化推向新的高峰,
主演了《金子》《李亚仙》《灰阑记》《玉簪记》《柳荫记》等优秀剧目,还将美声唱法融入川剧表演中,开辟了古老剧种由传统到现代的传承之路,是当今川剧界的领军人物。她曾出访欧亚各国,把川剧艺术推向了世界。
1918年12月,四川省会警察厅颁发的《伶人许可证》。
想要看一场地道的川剧,必须得去地道的戏园子。成都市华兴正街有一座具有百年历史的川剧表演场所——悦来茶园。茶园始建于1909年,是一个在川剧史上有着特殊意义的“戏窝子”,也是川剧艺术起承转合的“活化石”,至今仍然是演员和戏迷的乐园。
初创时期,悦来茶园是四川省内最豪华气派的戏园,园内的大厅是堂厢,舞台左右两边和楼上是包厢,有正座500席、偏座300席,在当时堪称规模空前。
作家马识途曾为悦来茶园撰写过一副对联:喝盖碗茶,摆龙门阵,能消愁解闷,得大解脱;看四川戏,演古今事,可明性净心,见真世情。20世纪50年代至60年代是川剧的鼎盛时期。
那时,剧团遍布全省每一个角落。在著名的锦江剧场,天天好戏连台,有时甚至分早、中、晚三场,即使这样,仍然一票难求。如遇名角挂牌,有人带着铺盖通宵排队才能买到第二天的戏票;演出时,连剧场过道里,也挤满了人,台上声情并茂,台下如痴如醉。
斗转星移,曾几何时,川剧也曾一度沉寂。很多老一辈川剧艺术家用自己的执着和痴迷默默地守望,让川剧重新回到大众的视线是他们最深切的期盼。
1982年,四川省委省政府发出了“振兴川剧”的号召,在“抢救、继承、改革、发展”的方针下,川剧艺术焕发出新的光彩。“振兴川剧”口号提出至今,全省推出改编和新创剧目300余个,一批优秀剧目先后获国家舞台艺术精品工程剧目、中宣部“五个一工程”奖、文化部文华大奖。
川剧姓川,因为讲四川话;川剧不姓川,因为川剧包容。川剧是四川的戏、西南的戏,也是全国的戏、世界的戏。川剧的大美就在我们身边,古老的川剧正焕发出新的生机。
中国女性教育的发展史
医采代理发展历程 医采代理是真的吗
中国短信发展历程
清朝的历史简介
川菜的发展是怎样的 川菜的发展历程
历史典故的故事
百香果的历史
元宵节的历史
早期教育的发展历程
电视剧扶摇皇后历史原型是谁 历史上有扶摇皇后这个人吗
冬至的历史传说
历史的小常识
川剧的五种声腔
拉丁舞的起源和发展史
郑姓的历史起源
将军在上是真实历史改编的吗 将军在上电视剧历史背景是什么
思福酒庄的历史
川剧的变脸特技
四川历史名人有哪些?首批四川历史名人名单大全
沙皮狗的历史
发明用橡木桶酿酒的人是谁?葡萄酒发展历史
奥运会发展历程
关于历史的作文
红楼梦的历史
诗史是历史上的哪个人
历史人物的作文
历史剧里看历史后知历史:精品十部大陆历史剧
冬至的历史故事
立春的历史故事
黄氏的历史起源
中国奥运发展史观后感
耳环的历史来源
苹果的历史故事